Old New York Cottage Bekommt Einen Arts & Crafts Interior
Fotografien von: Steve Gross & Susan Daley
Vor über einem Jahrhundert begann die Familie dieses Künstlers aus New York in einer Stadt zu summeren, die später berühmt für ein Konzert war (das tatsächlich 90 Meilen entfernt stattfand). Schon damals war Woodstock, New York, ein Magnet für die Künstler, Schauspieler und Musiker der Avantgarde. | Jetzt ist sie die Besitzerin eines kompakten, vorübergehenden volkstümlichen viktorianischen / Arts & Crafts Hauses auf der Seite eines Berges in der Nähe. Sie wusste immer, dass sie zurückkehren würde. "Es gibt keinen anderen Ort wie es ist", sagt der helle, energische Midwesterner. "Meine Mutter würde sagen:, Zuerst waren es Bohemiens. Dann gab es die Beatniks. Dann in den Sechzigern waren es die Hippies. ' So war Woodstock schon lange so. "
Das Arts & Craft Haus ist bescheiden, die Einstellung spektakulär. Der Seitenhof hat einen Blick auf den Ashokan-Stausee.
Als sie vor 12 Jahren begann, nach einem dauerhaften Zuhause zu suchen, war ihr einziger Wunsch ein kleines Haus auf einem schönen Stück Land. "Dies war das einzige Haus, das ich gesehen habe, das diese Kriterien wirklich erfüllt hat."
Niemand hatte etwas über eine Aussicht gesagt. Als sie jedoch das Haus betrat, war sie sich nicht sicher, ob sie überhaupt ins Haus schauen musste, bevor sie ein Angebot machte. Malerisch auf einem flachen Grundstück gelegen, das sanft zu Wiesen und Wäldern abfällt, verfügt das Haus über eine außergewöhnliche 50-Meilen-Landschaft, die den riesigen Ashokan-Stausee, die Wasserversorgung von New York City und ein lokales Wahrzeichen umfasst. Skytop Tower im Mohonk Reserve, 40 km südlich.
Die üppigen Feld- und Zierfarben des Hauses haben die Besitzer jahrelang zu ihrer Zufriedenheit vervollkommnet.
Das Haus befindet sich auf einem Grundstück in einer Schüssel mit weitem Blick nach Süden und ist voller Sonnenschein. Licht dringt in fast jeden Winkel. "Es gibt enorme Lichtverschiebungen in jedem Raum", sagt der Besitzer und stellt fest, dass eine Farbe, die bei manchen Leuchten braun aussieht, bei anderen lila wird.
Trim-Farben waren besonders herausfordernd, mit Tönungen, die in einigen Lichtern funktionieren, die in anderen kollidieren. "Ich empfinde mehr Farbunterschiede als andere Menschen", sagt sie. Das Malen des Äußeren war eine mehrjährige Übung in mühsamem Versuch und Irrtum. "Ich musste mindestens acht verschiedene Farben testen, um einen zu finden, mit dem ich leben könnte."
Im Inneren sind alle Zimmer klein, aber schön mit hohen Decken proportioniert. Das Haus hat einen typischen Grundriss der Jahrhundertwende. Es gibt einen seitlichen Halleneingang mit dem Hauptsalon rechts und eine Treppe in seiner ursprünglichen unbemalten Kastanie, die links führt. Der Salon verbindet sich mit einer Küche, die zuletzt in den 1940er oder 1950er Jahren renoviert wurde - die Schränke bestehen aus Lustronera-Stahl mit glänzenden, eingelassenen Zügen -, die wiederum zu einem Esszimmer führen, das gleichzeitig als Musikzimmer dient.
"Die meisten Leute nehmen an, dass alles Alte wirklich gut gebaut ist", sagt der Besitzer. Obwohl dieses Haus mindestens ein Jahrhundert alt ist, wurde es als Sommerhaus gebaut. Teile davon werden zusammen mit Materialien, die leicht zur Hand kamen, zusammengeschustert. Die Wände sind eine ältere Art von Trockenbau, was ein Vorteil war, nachdem sie die Tapete entfernt hatte: Sie waren leicht mit einem Überzieher zu reparieren.
Die Dachverkleidung der vorderen Veranda war ebenfalls originell, aber keine Schönheit: sie war mit nicht zusammenpassenden Stücken von Altholz, Ästen und Blech zusammengesetzt worden. Die Asche über dem Küchenfenster ist ein altes Quaker-Öl-Schild. "Das Haus mag alt sein, aber sie haben nichts verschwendet.
"Als ich das Haus zum ersten Mal kaufte, waren alle Wände weiß. Ich wollte wirklich, dass die mittleren Töne zu dunkel sind, um das Holzwerk zu ergänzen." Gesättigte Farben an den Wänden spielen die satten Töne der ursprünglichen Kastanien- und Tannenholzarbeiten und Sammlungen von Gemälden und Familienbildern. Offensichtlich gab es viele Künstler in der Familie, und es ist leicht, ein Familienporträtfoto in der oberen Halle für Myrna Loy in einem ihrer "Thin Man" -Filmgebräu der 1930er und 40er Jahre zu verwechseln.
Die meisten Kunstwerke im Haus wurden von Familie und Freunden gezeichnet oder bemalt. Wallpaper ist "Vine", von dem englischen Arts & Crafts Designer William Morris.
Apropos Myrna Loy, der Besitzer war erschrocken, als er eines Nachts ferngesehen hat, um eine schrecklich vertraute Küche in einem der späteren Filme der Serie zu sehen. "Meine Küche kam direkt aus 'The Thin Man Goes Home', von 1945!"
Sie hatte zuvor in St. Louis, Missouri, in einem dreistöckigen Architektenhaus gelebt. Das war perfekt für ihre Rolle als alleinerziehende Mutter: "Es sah alt aus, aber es war nicht", sagt sie. "Ich liebte, dass."
Ein langer Ausweg aus ihrer Karriere im Mittleren Westen gab ihr Zeit, darüber nachzudenken, welche Besitztümer sie mitbringen würde, wenn sie sich schließlich bewegte. Schließlich "waren die einzigen Dinge, die ich aus St. Louis zog, Gemälde und Bücher. In der ersten Nacht, als ich hier war, schlief ich mit einer Decke und einem Kissen auf dem Boden."
Mit vielschichtigem, aber scharfsinnigem Blick versah sie das Haus mit Vintage-Schätzen, die genau in den kompakten Grundriss passen. Die meisten wurden preiswert erworben. Eine Ausnahme ist der Wohnzimmertisch aus Kastanienholz, der französisch ist. "Ich wusste sofort, dass ich es kaufen sollte." Die Oberseite gleitet für improvisierte Mahlzeiten.
Die Kissen im Morris-Design auf dem Stickley-Sofa im Wohnzimmer stammen von Red House, William Morris 'Haus in der Nähe von London. Die französische Truhe, die als Couchtisch dient, ist Kastanienholz, wie die meisten Holzarbeiten auf der Ebene des Wohnzimmers.Die Arts & Crafts Bücherregale wurden von eBay gefunden. Der Stuhl ist Stickley, mit Schumacher-Stoff bezogen.
Viele, viele Artikel kamen von eBay, und eine ganze Reihe wurde auf der lokalen Müllkippe erworben. Es gibt ein paar Familienstücke, vor allem ein rein dekoratives Keramikstück, gekrönt mit Tomaten, die auf dem Sideboard des Esszimmers ruhen. Ihr Vater, sagt sie, sei ein bisschen sparsam, auch wenn es darum ging, seine Frau Geschenke zu kaufen. "Die Strategie meiner Mutter, wann immer sie etwas wollte, war, sie zu kaufen ihm."
Das hochfigurige Holz der Treppen- und Salonkolonnade ist amerikanische Kastanie, nie gebeizt oder bemalt. Der Kronleuchter der Eingangshalle ist eine restaurierte Antiquität aus dem frühen 20. Jahrhundert.
Mit den Tomaten besessen kaufte sie das bunte Stück als Geschenk im Dezember. "Als mein Vater es am Weihnachtsmorgen öffnete, brachen wir alle - meine Brüder und ich - in schallendes Gelächter aus."
Sie kann sich mit ebenso viel Freude über sich selbst lachen. Die "Strawberry Thief" -Kissen auf dem Sofa im Wohnzimmer stammen von Red House, dem Haus, das Philip Webb für William Morris in Bexleyheath entworfen hat. Die Kissen hatten einen vernünftigen Preis, "aber es kostet mich wahrscheinlich 200 Dollar, sie zu versenden", sagt sie. "Also nenne ich sie die teuersten Kopfkissen der Welt."
Autor Des Artikels: Alexander Schulz. Unabhängiger Konstrukteur und technischer Experte. Arbeitserfahrung in der Baubranche seit 1980. Fachkompetenz in den Richtungen: Bau, Architektur, Design, Hausbau.
